Pelis1

Tu videoclub de películas en castellano

Pelis1 era, entre 2022 y 2025, una web de películas en castellano que se presentaba como un videoclub virtual, con el aspecto oscuro de los cines de hoy: una página gris casi negra con letra Source Sans Pro gris, una cabecera negra que se fundía con la imagen de fondo, un menú de enlaces blancos con pequeñas marcas rojas, un buscador translúcido, botones y etiquetas de calidad en rojo intenso y pósters con un degradado negro bajo el título. Durante un tiempo se llamó Pelis.uno. Esta guía conserva su negro, su gris y su rojo.

Y se fija en los decorados. El diseñador de producción imagina el mundo de una película; la directora o el director de arte, que en los créditos aparece como art director o supervising art director, es quien lo construye: dirige a los dibujantes, carpinteros, pintores, escultores y yeseros que levantan los decorados en los platós, elige materiales, texturas y colores, controla el presupuesto del departamento de arte y vigila que cada pared, cada calle y cada nave estén terminadas el día del rodaje. Pelis1 reúne 206 películas en 26 estantes, uno por directora, director o equipo de arte.

Los estantes se agrupan en cuatro familias. Los decorados en español reúne el cine de España, México, Argentina y Colombia, de Almodóvar a Bayona; Los mundos de Marvel, a los directores de arte de los Vengadores, Transformers y la acción de Hollywood; Los estudios de Londres, a los de Harry Potter, Star Wars, James Bond y Christopher Nolan, y Los decorados de Hollywood, a los de Forrest Gump, Avatar, Piratas del Caribe y Top Gun.

Las 206 películas van de 1990 a 2026, de Volver al Futuro 3 a La captura, y tienen una nota media de 7,1 en TMDB, con 19 películas de 8 o más. Hay 161 en inglés y 45 en español. Todas llevan sinopsis en español, reparto, ficha técnica y un botón Ver ahora que abre la película en JustWatch. Para una primera visita, la guía Empezar en Pelis1 propone cinco películas, y la guía Qué hace un director de arte explica el oficio.

Cómo se elige el estante

Cada estante lleva el nombre de una persona o de un equipo que aparece en la dirección artística de los créditos de TMDB. Un estante necesita al menos cinco películas del catálogo en español, y guarda como máximo nueve, las más votadas de su nombre. Andrew Ackland-Snow, el director de arte de Harry Potter, ocupa dos estantes, por orden de fecha. Las directoras y los directores de arte del cine en español, que firman una o dos películas cada uno en el catálogo, se reúnen en cinco estantes de grupo, y en ellos solo entran películas habladas en español.

Una superproducción tiene a menudo cinco, diez o veinte directores de arte, uno por cada grupo de decorados o por cada país de rodaje. En ese caso la película va al primer estante de la guía que la incluye, en el orden de las familias: primero los decorados en español, después Marvel, Londres y Hollywood. Por eso La Bella y La Bestia y Star Wars: El ascenso de Skywalker están en el estante de Mike Stallion, junto a los Vengadores. La guía Los veintiséis estantes los muestra todos en una página.

Los decorados en español

La primera familia, Los decorados en español, reúne 45 películas en cinco estantes, de 1997 a 2026, todas habladas en español, con una nota media de 7,3. En el cine en español, el departamento de arte trabaja muchas veces en lugares reales que hay que transformar: pisos de Madrid pintados con los colores intensos de Almodóvar, cárceles abandonadas convertidas en prisiones de película, la Ciudad de México de 1970 reconstruida calle a calle o un avión estrellado en la nieve. La guía Los decorados en español los recorre.

Dirección artística en español: primera parte

El estante Dirección artística en español: primera parte, de 1997 a 2007, reúne nueve películas. La más votada es Amores perros, de 2000, de Alejandro G. Iñárritu, con 3.030 votos, con los barrios y las peleas de perros de la Ciudad de México, y la mejor nota, Nueve reinas, de 2000, de Fabián Bielinsky, con un 7,8, la película de estafadores por las calles de Buenos Aires. Antxón Gómez, director de arte de Pedro Almodóvar durante años, firma Todo sobre mi madre, de 1999, Óscar a la mejor película extranjera, y Hable con ella, de 2002, las dos con un 7,6 y sus interiores de colores rojos y azules, y Salvador Parra, Volver, de 2006.

Siguen Mar adentro, de 2004, de Alejandro Amenábar, con la habitación de Ramón Sampedro con su ventana al mar; Abre los ojos, de 1997, también de Amenábar, con la famosa escena de la Gran Vía de Madrid completamente vacía; Los cronocrímenes, de 2007, de Nacho Vigalondo, un viaje en el tiempo rodado casi entero en una casa de campo, y Maria llena eres de gracia, de 2004, sobre una joven colombiana que viaja a Nueva York con droga en el estómago.

Dirección artística en español: segunda parte

El estante Dirección artística en español: segunda parte, de 2009 a 2014, reúne nueve películas. La más votada y la mejor nota es El secreto de sus ojos, de 2009, de Juan José Campanella, con 2.987 votos y un 8,0, con la Argentina de los años setenta recreada en despachos, trenes y estadios. Siguen Tengo ganas de ti, de 2012, con un 7,5; Celda 211, de 2009, de Daniel Monzón, con un 7,4, rodada en una antigua cárcel de Zamora, con el director de arte Antón Laguna; Un Cuento Chino, de 2011, con la ferretería de Ricardo Darín en Buenos Aires; La cara oculta, de 2011, un thriller colombiano construido alrededor de una habitación secreta, y Biutiful, de 2010, de Iñárritu, con la Barcelona menos turística.

Completan el estante Los abrazos rotos, de 2009, de Almodóvar; Metegol, de 2013, la película de animación de Campanella, y Ocho apellidos vascos, de 2014, de Emilio Martínez Lázaro, la película española más taquillera de la historia en su país, con un pueblo vasco de postal.

Dirección artística en español: tercera parte

El estante Dirección artística en español: tercera parte, de 2014 a 2017, reúne nueve películas. La más votada y la mejor nota es Relatos salvajes, de 2014, de Damián Szifron, con 3.907 votos y un 7,9, seis historias de venganza entre un avión, un restaurante de carretera y una boda. La sigue El abrazo de la serpiente, de 2015, del colombiano Ciro Guerra, con un 7,7, rodada en blanco y negro en la selva amazónica y nominada al Óscar. Antón Laguna repite con El guardián invisible, de 2017, en los bosques del valle del Baztán, y Juan Botella con Ocho apellidos catalanes, de 2015.

Completan el estante La isla mínima, de 2014, de Alberto Rodríguez, con los pueblos de las marismas del Guadalquivir en 1980; Julieta, de 2016, de Almodóvar; Escobar: La traición, de 2017; Al final del túnel, de 2016, del argentino Rodrigo Grande, con un sótano desde el que se oye un túnel de ladrones, y Perdona si te llamo amor, de 2014.

Dirección artística en español: cuarta parte

El estante Dirección artística en español: cuarta parte, de 2018 a 2020, reúne nueve películas. La más votada es Roma, de 2018, de Alfonso Cuarón, con 4.199 votos, con la casa de la colonia Roma y las calles de la Ciudad de México de 1970 reconstruidas con coches, tiendas y carteles de la época, y la mejor nota, El robo del siglo, de 2020, de Ariel Winograd, con un 7,7, sobre el asalto al Banco Río de 2006. Siguen Durante la tormenta, de 2018, de Oriol Paulo, con un 7,5; Dolor y gloria, de 2019, de Almodóvar, con el piso del director lleno de cuadros y objetos de su propia casa, y El reino, de 2018, de Rodrigo Sorogoyen.

Completan el estante El fotógrafo de Mauthausen, de 2018, de Mar Targarona, con el campo de concentración reconstruido; Monos, de 2019; Orígenes secretos, de 2020, con una tienda de cómics de Madrid, y El practicante, de 2020.

Dirección artística en español: quinta parte

El estante Dirección artística en español: quinta parte, de 2021 a 2026, es el mejor valorado de la familia, con una nota media de 7,5 y cuatro películas de 8 o más. La mejor nota de todo el catálogo es la de La captura, de 2026, del mexicano Chava Cartas, con un 8,8 y 914 votos, sobre dos policías que detienen un coche robado y se encuentran con un delincuente muy peligroso. La más votada es La sociedad de la nieve, de 2023, de J. A. Bayona, con 3.670 votos y un 8,0, para la que el equipo de arte reconstruyó el fuselaje del avión uruguayo de 1972 y lo llevó a la nieve de Sierra Nevada.

Siguen Cosas imposibles, de 2021, del mexicano Ernesto Contreras, con un 8,5; Mi Amigo Robot, de 2023, la película de animación de Pablo Berger ambientada en el Nueva York de los años ochenta, con un 8,0 y nominada al Óscar; Argentina 1985, de 2022, con la sala del juicio a las juntas; La habitación de al lado, de 2024; Competencia oficial, de 2021; Las momias y el anillo perdido, de 2023, de animación, y Donde Caben Dos, de 2021.

Los mundos de Marvel

La segunda familia, Los mundos de Marvel, reúne 49 películas en seis estantes, de 2003 a 2025, con casi 680.000 votos. En una película de Marvel, el departamento de arte construye a la vez los decorados reales, como el puente de una nave o un laboratorio, y las partes de los decorados que se tocan en las escenas rodadas ante pantallas verdes, para que los actores tengan dónde apoyarse. La guía Los mundos de Marvel resume los seis estantes.

Mike Stallion y los Vengadores

El estante de Mike Stallion, de 2013 a 2021, reúne nueve películas y es el más votado de la familia, con casi 200.000 votos. Stallion fue director de arte en Avengers: Infinity War, de 2018, la más votada con 33.139 votos, y Avengers: Endgame, de 2019, las dos con un 8,2; Guardianes de la galaxia, de 2014, con un 7,9 y la nave Milano de Peter Quill; Avengers 2: Era de Ultrón, de 2015; Doctor Strange: Hechicero supremo, de 2016, con el santuario de Nueva York, y Thor: un mundo oscuro, de 2013.

Completan el estante Black Widow, de 2021; La Bella y La Bestia, de 2017, de Bill Condon, con el castillo encantado construido en los estudios de Shepperton, y Star Wars: El ascenso de Skywalker, de 2019.

Julian Ashby, de Troya a Bad Boys

El estante de Julian Ashby, de 2004 a 2022, reúne seis películas. La más votada es Troya, de 2004, de Wolfgang Petersen, con 11.602 votos, con la ciudad amurallada construida en Malta y México, y comparte la mejor nota, un 7,2, con Doctor Strange en el multiverso de la locura, de 2022. Siguen dos películas de Transformers de Michael Bay, de 2009 y 2011; Bad Boys para Siempre, de 2020, con un 7,1 y Miami, y Una loca entrevista, de 2014.

Beat Frutiger, de Spider-Man a Star Trek

El estante de Beat Frutiger, de 2003 a 2017, reúne ocho películas de acción. La más votada es Spider-Man: De regreso a casa, de 2017, con 24.052 votos, con el instituto de Queens de Peter Parker, y la mejor nota, Capitán América y el Soldado del Invierno, de 2014, con un 7,7, con el edificio del Triskelion de S.H.I.E.L.D. a orillas del Potomac. Siguen Star Trek, de 2009, de J. J. Abrams, con un 7,4 y el puente de mando del Enterprise reinventado; Rápidos y Furiosos: 5in Control, de 2011; Transformers, de 2007; Batman vs Superman: El Origen de la Justicia, de 2016; Duro de matar 4.0, de 2007, y Terminator 3: La rebelión de las máquinas, de 2003.

David E. Scott, Jim Barr y Jurassic World

El estante de David E. Scott y Jim Barr, de 2011 a 2025, reúne ocho películas. David E. Scott firma la más votada, Jurassic World, de 2015, con 21.997 votos, con el parque temático abierto por fin en la isla Nublar; Super 8, de 2011, de J. J. Abrams, con un pueblo de Ohio de 1979; Kingsman: El círculo dorado, de 2017; Terminator: Génesis, de 2015; Transformers: La era de la extinción, de 2014, y Ad Astra: Hacia las estrellas, de 2019. Jim Barr firma la mejor nota, El abismo secreto, de 2025, de Scott Derrickson, con un 7,7, y Jurassic World Dominio, de 2022.

Peter James y Stephen Christensen

El estante de Peter James y Stephen Christensen, de 2015 a 2022, reúne nueve películas. Stephen Christensen firma la más votada, Guardianes de la Galaxia volumen 2, de 2017, con 23.577 votos; Avatar: El camino del agua, de 2022, con un 7,6 y los poblados del arrecife de Pandora; Tenet, de 2020, de Christopher Nolan; Kong: La Isla Calavera, de 2017, y Pixeles, de 2015. Peter James firma la mejor nota, La Liga de la Justicia de Zack Snyder, de 2021, con un 8,1, y la primera versión, Liga de la Justicia, de 2017, además de 007: Spectre, de 2015, y Asesinato en el Expreso de Oriente, de 2017, con el tren de lujo reconstruido con todo detalle en los estudios.

Michael E. Goldman y Domenic Silvestri

El estante de Michael E. Goldman y Domenic Silvestri, de 2007 a 2021, reúne nueve películas de tres directores de arte. Michael E. Goldman firma la más votada, Iron Man 2, de 2010, con 23.050 votos, con la exposición Stark de Flushing Meadows; El sorprendente Hombre Araña, de 2012; Star Trek: En la oscuridad, de 2013, con un 7,3; Venom: Carnage Liberado, de 2021; Terremoto: La Falla De San Andrés, de 2015, y, con Silvestri, Ant-Man 2: La Avispa, de 2018.

Domenic Silvestri firma la mejor nota, Camino salvaje, de 2007, de Sean Penn, con un 7,8, con el autobús abandonado de Alaska donde vivió Christopher McCandless, y El Escuadrón Suicida, de 2021, de James Gunn, con un 7,4. Oliver Carroll firma Han Solo: Una historia de Star Wars, de 2018.

Los estudios de Londres

La tercera familia, Los estudios de Londres, es la más grande y la más votada: 59 películas en ocho estantes, de 1999 a 2026, con casi 890.000 votos y una nota media de 7,3. Los estudios de Leavesden, Pinewood y Shepperton tienen algunos de los mejores departamentos de arte del mundo, con talleres de escultura, yesería y pintura que pasan de una saga a otra: los que construyeron Hogwarts trabajaron después en Star Wars, James Bond y Christopher Nolan. La guía Los estudios de Londres resume los ocho estantes.

Andrew Ackland-Snow: primera parte

Andrew Ackland-Snow fue uno de los directores de arte supervisores de la saga de Harry Potter y ocupa dos estantes. El estante Andrew Ackland-Snow: primera parte, de 1999 a 2007, tiene la más votada en Harry Potter y la piedra filosofal, de 2001, con 30.398 votos, con el Gran Comedor, el callejón Diagon y el andén nueve y tres cuartos, y la mejor nota en Harry Potter y el prisionero de Azkaban, de 2004, con un 8,0. Siguen Harry Potter y el cáliz de fuego, de 2005, con un 7,8; Harry Potter y la cámara secreta, de 2002; Harry Potter y la orden del Fénix, de 2007, con el Ministerio de Magia, y Un lugar llamado Notting Hill, de 1999, con la librería de viajes de Hugh Grant en Portobello Road.

Andrew Ackland-Snow: segunda parte

El estante Andrew Ackland-Snow: segunda parte, de 2010 a 2024, reúne cinco películas. La más votada es Harry Potter y las reliquias de la muerte: Parte 2, de 2011, con 22.559 votos, con la batalla y la destrucción del castillo de Hogwarts, y comparte la mejor nota, un 8,1, con Duna: Parte dos, de 2024, de Denis Villeneuve, con los palacios de los Harkonnen y el desierto de Arrakis. Siguen la primera parte de Las reliquias de la muerte, de 2010; Kingsman: El Servicio Secreto, de 2015, con un 7,6 y la sastrería de Savile Row que esconde la sede de los espías, y Blancanieves y el cazador, de 2012.

Martin Foley, Peter Dorme y Hayley Easton Street

El estante de Martin Foley y Peter Dorme, de 2009 a 2026, reúne siete películas de tres directores de arte. Martin Foley firma la más votada, Harry Potter y el misterio del príncipe, de 2009, con 21.293 votos; La invención de Hugo Cabret, de 2011, de Martin Scorsese, con la estación de tren de París de los años treinta construida en Shepperton, y Los Ilusionistas 2, de 2016. Peter Dorme firma la mejor nota, Proyecto Fin del Mundo, de 2026, con un 8,6, y comparte con Hayley Easton Street Star Wars: El despertar de la fuerza, de 2015. Los tres trabajaron juntos en Animales Fantásticos: Y Dónde Encontrarlos, de 2016, con la Nueva York mágica de los años veinte, y Easton Street siguió en Animales Fantásticos 2: Los Crímenes de Grindelwald, de 2018.

Stuart Rose y Andrew Palmer

El estante de Stuart Rose y Andrew Palmer, de 2005 a 2021, reúne ocho películas. Stuart Rose firma la más votada, Ready Player One: Comienza el juego, de 2018, de Steven Spielberg, con 17.471 votos y un 7,6, con las pilas de caravanas de Columbus; Niños del hombre, de 2006, de Alfonso Cuarón, también con un 7,6, con el Londres del futuro en ruinas; Star Wars: Rogue One, de 2016, con un 7,5; Charlie y La Fábrica de Chocolate, de 2005, con la sala del río de chocolate, y Rápidos y furiosos 6, de 2013.

Andrew Palmer firma Al filo del mañana, de 2014, con un 7,6, la tercera película del estante con esa nota; Rápidos y furiosos 9, de 2021, y Maléfica 2: La Dueña del Mal, de 2019.

Rod McLean, de Naboo a 1917

El estante de Rod McLean, de 1999 a 2020, reúne ocho películas. La más votada es Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma, de 1999, con 16.309 votos, con los palacios de Naboo, y la mejor nota, 1917, de 2019, de Sam Mendes, con un 8,0, para la que el departamento de arte excavó kilómetros de trincheras en los campos de Inglaterra. Siguen Blade Runner 2049, de 2017, con un 7,6 y los interiores gigantes de la corporación Wallace; Stardust: El misterio de la estrella, de 2007; Aladdín, de 2019, con la ciudad de Agrabah; Realmente amor, de 2003, de Richard Curtis; Miss Peregrine y los niños peculiares, de 2016, y Mujer Maravilla 1984, de 2020.

Jason Knox-Johnston, Phil Sims y Robert Cowper

El estante de Jason Knox-Johnston y Phil Sims, de 2007 a 2017, reúne nueve películas de tres directores de arte británicos. Jason Knox-Johnston firma la más votada y la mejor nota, El Origen, de 2010, de Christopher Nolan, con 40.414 votos y un 8,4, la película más votada del catálogo, con el pasillo de hotel giratorio y el café de París; 007: Operación Skyfall, de 2012, con la casa familiar de Bond en Escocia, y Bourne: El ultimátum, de 2007. Knox-Johnston y Phil Sims comparten Capitán América: El Primer Vengador, de 2011, con la Nueva York de los años cuarenta; Star Wars: Los últimos Jedi, de 2017; Sombras Tenebrosas, de 2012, de Tim Burton, y Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian, de 2008.

Los tres, con Robert Cowper, trabajaron en Misión Rescate, de 2015, de Ridley Scott, con un 7,7 y la base de Matt Damon en Marte construida en los estudios de Budapest, y Cowper firma además Maléfica, de 2014.

Phil Harvey, Peter Russell y Gladiador

El estante de Phil Harvey y Peter Russell, de 1999 a 2017, reúne siete películas. Peter Russell firma la más votada y la mejor nota, Gladiador, de 2000, de Ridley Scott, con 21.653 votos y un 8,2, con el Coliseo reconstruido en parte en Malta; La Momia, de 1999, con la ciudad de Hamunaptra en el desierto de Marruecos, y Ghost Rider: el vengador fantasma, de 2007. Phil Harvey firma Mujer Maravilla, de 2017, con un 7,2; Corazones De Hierro, de 2014, con un 7,5, y la segunda película de las precuelas de Star Wars, Star Wars: Episodio II: El Ataque de los Clones, de 2002, y los dos comparten Star Wars: Episodio III - La Venganza de los Sith, de 2005, con un 7,5.

Matthew Gray, Sue Whitaker y Batman

El estante de Matthew Gray y Sue Whitaker, de 2005 a 2019, reúne nueve películas de cuatro directores de arte. Sue Whitaker firma la más votada y la mejor nota, Batman: El caballero de la noche asciende, de 2012, con 25.111 votos y un 7,8; Batman inicia, de 2005, con un 7,7 y los Narrows de Gotham construidos en un antiguo hangar de dirigibles de Cardington, y X-Men: Primera generación, de 2011. Matthew Gray firma las dos películas de Sherlock Holmes de Guy Ritchie, de 2009 y 2011, con el Londres victoriano, y dos de Misión imposible, Misión Imposible 5: Nación Secreta, de 2015, y Misión Imposible 6: Repercusión, de 2018, con un 7,5.

Guy Bradley firma Jurassic World 2: El Reino Caído, de 2018, de J. A. Bayona, con la mansión Lockwood llena de dinosaurios, y David Allday, Rápidos y Furiosos: Hobbs y Shaw, de 2019.

Los decorados de Hollywood

La cuarta familia, Los decorados de Hollywood, reúne 53 películas en siete estantes, de 1990 a 2023, con una nota media de 7,1. Aquí están los directores de arte de los grandes estudios de Los Ángeles, Atlanta, Nueva Zelanda y Australia: los que construyeron la isla de Parque Jurásico, los barcos de Piratas del Caribe, la Nueva York vacía de Soy leyenda y los mundos de Avatar y El Hobbit. La guía Los decorados de Hollywood resume los siete estantes.

Luke Freeborn, de Asgard a Logan

El estante de Luke Freeborn, de 2008 a 2017, reúne seis películas. La más votada es Thor, de 2011, de Kenneth Branagh, con 22.921 votos, con el pueblo de Nuevo México y el reino de Asgard, y la mejor nota, Logan: Wolverine, de 2017, de James Mangold, con un 7,8 y su viaje por un Estados Unidos polvoriento. Siguen Pasajeros, de 2016, con la nave de lujo casi vacía; Ángeles y demonios, de 2009, con la plaza de San Pedro y la Capilla Sixtina reconstruidas en Los Ángeles; Indiana Jones 4: El Reino de la Calavera de Cristal, de 2008, y Tomorrowland, de 2015.

Lauren E. Polizzi, de Panem a Top Gun

El estante de Lauren E. Polizzi, de 1997 a 2022, reúne siete películas. La más votada es Capitana Marvel, de 2019, con 17.247 votos, con el videoclub y las bases aéreas de los años noventa, y la mejor nota, Top Gun: Maverick, de 2022, con un 8,2. Siguen las dos partes de Sinsajo, Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 1, de 2014, y Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 2, de 2015, con el búnker del Distrito 13; El mundo perdido: Jurassic Park, de 1997; El Grinch, de 2000, de Ron Howard, con el pueblo de Villa Quién construido en los estudios de Universal, y Ligeramente Embarazada, de 2007.

William Ladd Skinner, John Dexter y los piratas

El estante de William Ladd Skinner y John Dexter, de 1995 a 2022, reúne nueve películas. William Ladd Skinner firma la más votada, Piratas del Caribe 2: El Cofre de la Muerte, de 2006, con 17.695 votos, con el Holandés Errante y los barcos construidos para el rodaje; Soy Leyenda, de 2007, con la Quinta Avenida de Nueva York invadida por la vegetación; 12 monos, de 1995, de Terry Gilliam, con un 7,6; Battle Angel: La última guerrera, de 2019, y Pearl Harbor, de 2001, y comparte con John Dexter Piratas del Caribe 3: En el Fin del Mundo, de 2007.

John Dexter firma la mejor nota, El Gran Lebowski: Identidad Peligrosa, de 1998, de los hermanos Coen, con un 7,8 y la bolera de Los Ángeles; Había una vez en Hollywood, de 2019, de Tarantino, con el Hollywood de 1969, y Glass Onion: Un misterio de Knives Out, de 2022, con la mansión de cristal en una isla griega.

Sean Haworth, Andy McLaren y Pandora

El estante de Sean Haworth y Andy McLaren, de 2002 a 2017, reúne siete películas. Los dos comparten la más votada, Avatar, de 2009, de James Cameron, con 34.834 votos y un 7,6, en la que el departamento de arte diseñó la base humana y las naves que se construyeron en plató. Andy McLaren firma la trilogía de El Hobbit de Peter Jackson, con los túneles de los enanos y la ciudad del Lago, y la mejor nota es la de El Hobbit 2: La Desolación de Smaug, de 2013, también con un 7,6, seguida de El Hobbit: Un viaje inesperado, de 2012, y El Hobbit 3: La Batalla de Los Cinco Ejércitos, de 2014, además de La vigilante del futuro: Ghost in the Shell, de 2017. Sean Haworth firma Hombres de Negro 2, de 2002, y Misión: Imposible 3, de 2006.

Decorados famosos del catálogo

Algunos de los decorados más recordados del cine están en estas estanterías. El Gran Comedor de Hogwarts, con sus mesas larguísimas, sus velas suspendidas y su techo que imita el cielo, se construyó a tamaño real en los estudios de Leavesden y sirvió para todas las películas de la saga. El pasillo giratorio de El Origen era una estructura enorme que daba vueltas sobre sí misma mientras los actores peleaban dentro. La isla de Parque Jurásico mezclaba las selvas reales de Hawái con la puerta y el centro de visitantes levantados por el equipo de arte, y el Coliseo de Gladiador se construyó en parte en Malta y se completó en el ordenador.

En el cine en español, la casa de la colonia Roma en la película de Cuarón se reconstruyó con muebles prestados por la familia del director; el piso de Dolor y gloria se llenó con cuadros y objetos de la casa de Almodóvar, y el avión de La sociedad de la nieve se rehízo pieza a pieza a partir de las fotografías del accidente. La guía Decorados famosos reúne estos y otros escenarios, y explica qué parte se construyó de verdad y qué parte se terminó con efectos digitales.

Madera, yeso y pantallas verdes

Casi todos los decorados del catálogo se construyen con los mismos materiales de siempre: madera contrachapada para las paredes, yeso y fibra de vidrio para la piedra, los adornos y las estatuas, poliestireno tallado para las rocas y pintura escénica para envejecer cualquier superficie. Un muro de castillo de apariencia milenaria puede ser una pared hueca de pocos centímetros, pintada con tanta habilidad que la cámara la toma por piedra auténtica, y una calle entera de Nueva York puede levantarse en un aparcamiento con fachadas que solo tienen un lado.

Desde los años dos mil, los departamentos de arte trabajan también con pantallas verdes y azules y, cada vez más, con grandes pantallas de leds que muestran el fondo digital mientras se rueda. Aun así, los directores de arte suelen construir todo lo que los actores tocan o pisan, porque un decorado real ayuda a la interpretación y a la luz. Por eso las grandes sagas del catálogo, de Harry Potter a Star Wars, El Hobbit y Duna, siguen levantando decorados enormes en los platós de Londres, Wellington o Budapest, y los equipos de arte del cine en español siguen transformando pisos, cárceles y pueblos reales en escenarios de película. La guía Madera, yeso y pantallas verdes explica cómo se construye un decorado de principio a fin, desde los primeros planos hasta la última mano de pintura.

William James Teegarden y Robert Zemeckis

El estante de William James Teegarden, de 1990 a 2001, reúne seis películas y guarda las más antiguas del catálogo, con una nota media de 7,6 y dos títulos de 8 o más. Teegarden fue director de arte de Robert Zemeckis en Volver al Futuro 3, de 1990, la película más antigua de Pelis1, con el pueblo de Hill Valley convertido en el Oeste de 1885; Forrest Gump, de 1994, la más votada y la mejor nota del estante, con 30.648 votos y un 8,5, con el banco de la parada de autobús de Savannah, y Náufrago, de 2000, con un 7,7 y la isla desierta de Tom Hanks.

Con Steven Spielberg trabajó en Parque Jurásico, de 1993, con un 8,0, con la puerta gigante del parque y el centro de visitantes, y en A.I. - Inteligencia Artificial, de 2001, y con Roland Emmerich en El Día de la Independencia, de 1996, con la Casa Blanca destruida por las naves alienígenas.

Jay Pelissier, Lorin Flemming y la saga

El estante de Jay Pelissier y Lorin Flemming, de 2011 a 2023, reúne nueve películas. Jay Pelissier firma la más votada, Iron Man 3, de 2013, con 23.991 votos, con la casa de Tony Stark en los acantilados de Malibú; Rápidos y Furiosos 7, de 2015, y Rápidos y furiosos 8, de 2017; La Gran Aventura LEGO, de 2014, con un 7,4; Divergente la serie: Insurgente, de 2015, y Quiero Matar a mi Jefe, de 2011. Lorin Flemming firma la mejor nota, Guardianes de la Galaxia volumen 3, de 2023, con un 7,9, y las dos partes de Amanecer, de la saga Crepúsculo, de 2011 y 2012, con la casa de cristal de los Cullen.

Jesse Rosenthal, Scott Plauche y los demás

El estante de Jesse Rosenthal y Scott Plauche, de 2008 a 2019, reúne nueve películas. Jesse Rosenthal firma la más votada, Pantera Negra, de 2018, de Ryan Coogler, con 24.090 votos, con la ciudad de Wakanda y la sala del trono, y la mejor nota, Tres anuncios por un crimen, de 2017, de Martin McDonagh, con un 8,1 y las tres vallas publicitarias junto a una carretera de Misuri, además de Los Juegos del Destino, de 2012, y Glass, de 2019.

Scott Plauche firma El Curioso Caso de Benjamin Button, de 2008, de David Fincher, con un 7,6 y la Nueva Orleans de todo un siglo; El planeta de los simios: Confrontación, de 2014, con la San Francisco abandonada; Looper: Asesinos del futuro, de 2012, y las dos comedias de Phil Lord y Christopher Miller, Comando Especial, de 2012, y Comando Especial 2, de 2014.

Qué hace un director de arte

El departamento de arte de una película grande puede reunir a cientos de personas. Al frente está el diseñador de producción, que imagina el aspecto general de la película junto al director; a su lado, el director de arte supervisor organiza el trabajo, y varios directores de arte se reparten los decorados: uno lleva el palacio, otro la nave espacial, otro las calles del pueblo. Con ellos trabajan los delineantes, que dibujan los planos, los constructores, los escultores, los pintores escénicos, los yeseros y los decoradores de set, que llenan cada decorado de muebles y objetos.

El director de arte decide los materiales, encarga las maquetas, controla el presupuesto y el calendario de construcción y trabaja con el director de fotografía para que las paredes, los techos y las ventanas dejen sitio a las luces y a la cámara. En muchas producciones de hoy, además, coordina con los equipos de efectos visuales qué parte del decorado se construye de verdad y qué parte se añadirá después en el ordenador. La guía Qué hace un director de arte resume el oficio en cuatro pasos, y la guía El departamento de arte presenta a cada miembro del equipo.

Una breve historia de los decorados

Los grandes decorados son casi tan antiguos como el cine: en Intolerancia, de 1916, D. W. Griffith levantó en Los Ángeles una Babilonia de decenas de metros de alto, y Metrópolis, de Fritz Lang, construyó una ciudad del futuro con maquetas y espejos. En el Hollywood clásico, cada estudio tenía su propio departamento de arte, con calles enteras de pueblos del Oeste, de barrios de Nueva York y de ciudades europeas que se reutilizaban de una película a otra. Desde los años noventa, los decorados digitales se mezclan con los reales, pero las sagas más ambiciosas, de Harry Potter a El Hobbit y Duna, siguen construyendo grandes escenarios físicos.

En España, los estudios Bronston de Madrid levantaron en los años sesenta decorados gigantescos para El Cid o 55 días en Pekín, y hoy los equipos de arte españoles y latinoamericanos trabajan tanto para su propio cine como para las grandes producciones internacionales que se ruedan en Madrid, Barcelona, Canarias, la Ciudad de México o Buenos Aires. La guía Historia de los decorados recorre estas épocas, y la guía Decorados famosos reúne algunos de los más reconocibles del catálogo.

Cuatro décadas de cine

Las 206 películas cubren casi cuatro décadas, de 1990 a 2026. Los años noventa tienen doce películas, de Volver al Futuro 3 a Notting Hill; los años 2000, 49; los años 2010, 116, la década más representada, con Marvel, Harry Potter y Star Wars, y los años 2020, 29, de El robo del siglo a La captura. La lista Antes de 2010 reúne las 61 películas anteriores a 2010, y la lista Estrenos, las estrenadas desde 2020. La guía Estrenos y antes de 2010 las compara, y la guía Las notas más altas reúne las 19 películas de 8 o más.

Cómo usar Pelis1

Cada póster lleva como etiqueta el nombre de la directora, el director o el equipo de arte que coloca la película en su estante, y la tarjeta indica la duración. Al abrir una película, la ficha muestra la sinopsis en español, el reparto y la ficha técnica. El buscador encuentra cualquier película por su título en español o en su idioma original, o por el nombre de un actor, y cada ficha tiene un botón para guardarla en Mi lista, que se guarda en el propio navegador.

Pelis1 es una guía: cada ficha enlaza con JustWatch, que indica en qué servicios de streaming, alquiler o compra está disponible la película en cada país, muchas veces con audio en castellano o en español latino y subtítulos. La guía Ver ahora explica cómo usar ese enlace. Una buena forma de mirar el catálogo es fijarse en los fondos: una habitación, una calle o una nave cuentan tanto de una historia como sus personajes.

Las cifras de Pelis1

El catálogo tiene 206 películas estrenadas entre 1990 y 2026, con una nota media de 7,1 en TMDB y 19 películas de ocho o más. Hay 161 en inglés y 45 en español. Por familia, los decorados en español reúnen 45 películas; Marvel, 49; Londres, 59, y Hollywood, 53. Duran de media 130 minutos, y verlas todas llevaría unas 444 horas. Los géneros más frecuentes son la aventura, con 106 películas, la acción, con 102, y la ciencia ficción, con 75. La película más votada es El Origen, con 40.414 votos, y la mejor valorada, La captura, con un 8,8.

De dónde salen los datos

Todos los datos de Pelis1 proceden de TMDB, la base de datos de cine y televisión abierta y mantenida por su comunidad. Los créditos de dirección artística, los títulos, las sinopsis en español, las notas y los votos son los que TMDB recogía en octubre de 2026. Muchas películas acreditan a varios directores de arte, uno por grupo de decorados o por país, así que el estante de cada película depende del orden de la guía y de los nueve puestos de cada estante. La identidad visual se inspira en las capturas de pelis1.com de 2022 y 2023 que guarda el Internet Archive: el fondo gris casi negro, la cabecera negra, el menú blanco y el rojo de los botones.

Preguntas frecuentes

Una última nota

Cuando una película nos lleva a Hogwarts, a Wakanda, a una cárcel de Zamora o a la Ciudad de México de 1970, alguien ha tenido que levantar esas paredes, pintar esos letreros y llenar esas habitaciones de objetos. Pelis1 reúne 206 películas para recordar a las directoras y directores de arte que construyeron esos mundos. Puedes empezar por la guía Empezar en Pelis1, recorrer los veintiséis estantes o abrir directamente el primer estante de Andrew Ackland-Snow y volver a Hogwarts.

Preguntas